[Home] [Назад]

 Copyright @ 1999 Waldemar Merk, Rudolf Neumann 

 Школа Брайнина – прошлое и настоящее

 Conference Proceeding of the International Conference for Music Education, Москва 1999
[Текст по-немецки. Тезисы по-английски и по-русски].

1. История метода (Вальдемар Мерк)

               Обращаясь к истокам музыкально-педагогической системы Брайнина, мы попадаем на четверть века назад, в середину 70-х. С 1974 по 1976 Брайнин разработал важнейшие принципы своей системы и основал фундамент, без которого дальнейшее развитие его метода было бы невозможным. Важной предпосылкой для этого было то, что он изучал не только теорию музыки и композицию, но также лингвистику и математику. По окончании штудий (Нижний Тагил и Свердловск) он преподавал в Тираспольском музыкальном училище в Молдавии. Позже он переехал в Москву, где работал в различных учебных заведениях, среди прочего - в средней специальной музыкальной школе имени Гнесиных.

              Большое достоинство системы Брайнина заключается в том, что она была разработана не в искусственном академическом мире, но в реально существующей, живой музыкально-педагогической практике. Метод был апробирован в различных ситуациях и условиях и приспособлен для практической работы. Благодаря практическим результатам метода, к нему стала прислушиваться и профессиональная среда. Поэтому нет ничего удивительного в том, что со временем к Брайнину стали приходить не только ученики, но и любознательные коллеги, желавшие изучить метод. Эти педагоги начали сами преподавать и таким образом способствовать распространению метода. Сегодня по системе Брайнина (либо с её существенными элементами) работают учителя не только в Москве и Санкт-Петербурге, но и в бывших советских республиках - на Украине, в Молдавии и в Литве. Масштаб распространения метода позднее стал международным - в Германии, Италии, Австрии, Португалии, США, Австралии и ЮАР.

В 1990 Брайнин переехал на постоянное жительство в ФРГ. Он поселился в северной Германии, в Ганновере, где живёт и работает по сей день. Отсюда метод распространялся дальше через руководство международными семинарами и ежегодными мастер-курсами, через выступления на международных конгрессах. С 1991 по 1996 Брайнин выступал регулярно с музыкальной эссеистикой по радио «Свобода» из Мюнхена и Праги. 

2. Содержание метода (Рудольф Нойманн) 

Брайнин разработал оригинальную систему, при помощи которой дети учатся с самого начала воспринимать музыку как нечто целостное. Элементы музыкального языка изучаются с помощью речи, пения, жестикуляции, наглядных представлений, собственной игры на инструменте. Обучение начинается совсем просто, и каждый ребёнок в состоянии справиться с заданиями, поскольку важнейшей особенностью метода является то, что трудные элементы «упакованы в детсадовскую форму» - в сказки, считалки, графические пособия. При этом отдельные изучаемые элементы не отрываются искусственно от того единства, в которое они входят. Изучаются, например, не просто «восьмушки», «четвертушки», «половинки», но простейшие ритмико-мелодические формулы, те, что сплошь и рядом встречаются в живой музыке. Ступени тональности осваиваются сперва как элементы детских песенок и отрывков из классической музыки, а позднее распеваются обязательно в связи с основным тоном той или иной тональности. Различные аккорды осваиваются сперва в их наиболее вероятной связи с тоникой (поскольку в качестве основы музыкального восприятия необходимо овладение стереотипами), а затем переосмысливаются в их менее вероятных связях.

В первом приближении можно сказать, что в предлагаемой системе раннего музыкального образования различаются три самостоятельных области, и каждая из них имеет собственную «униформу»: 

1. Развитие ритмического мышления (восприятие и артикулирование ритмических фраз);
2.
Развитие тонального чувства (восприятие и артикулирование ступеней законченного музыкального отрывка)
3.
Развитие абсолютной ориентации в звуковом пространстве (абсолютный слух).

Для каждой из этих областей Брайнин разработал оригинальные приёмы и методы, эффективность которых доказана им и его учениками в результате уже более чем четвертьвекового опыта. Важнейшим педагогическим принципом является ориентация в общем культурном достоянии. В качестве примеров используются отрывки из классической музыки, и дети с самого начала знакомятся с Моцартом, Чайковским, Бизе, Сибелиусом. Ритму дети учатся на считалках и стихах, которые уже их родителями едва помнятся. Непонятные слова разъясняются, урок преследует не только цели музыкального развития, но общего духовного развития ребёнка. «Достоинства методики В.Брайнина связаны с идеей органичной целостности музыкального мышления, с желанием разрушить искусственно возникаемые перегородки между сторонами единой музыкальной деятельности - между чтением с листа, внутренним слышанием, пониманием, творчеством. Здесь много оригинальных находок» (В.Медушевский. «Музыкальная академия», М. 1993, № 1, с. 164).

              Успехи этого метода очевидны: у 80% детей развивается абсолютный либо псевдо-абсолютный слух. Дети осваивают по меньшей мере 70 типов гамм. Кроме того, Брайнин разработал оригинальный подход к изучению интервалов и аккордов (более 500 аккордов различной интервальной структуры) - как функционально, так и симультанно. Освоение гармонии приводит в определённый момент к так называемой «хоральной импровизации». С помощью этого метода возможен оригинальный подход к развитию полифонического мышления учащихся. Для работы с детьми Брайнин разработал специальные приспособления (патент RU № 2075785 С1): «Игру в Бисер» (заменяющую на первых порах нотное письмо), спектральную модель лада (развивающую синестетические цвето-ладовые ассоциации), «тональную линейку» (демонстрирующую наглядно отношения между ступенями тональности и между различными тональностями).

3. Ситуация в Германии (Вальдемар Мерк)

              Современное положение музыкальных школ в Германии определяется сокращением рабочих мест или, как деликатно выражаются в новых землях, «мероприятиями по переструктурированию». Повсеместно сокращаются педагогические ставки, что ведёт к безработице среди учителей музыки. В связи с этим сегодняшние студенты-музыканты имеют в основном пессимистические профессиональные перспективы. Однако у каждой медали есть две стороны. С одной стороны, всё больше увольнений среди учителей государственных школ, с другой - открываются новые частные школы. Сегодня места в государственных школах всё ещё лучше защищены социально (пенсии, страховки и проч.), поэтому многие педагоги ищут государственные места. Обе группы музыкальных школ - частные и государственные - подчиняются законам свободного рынка, но государственные школы имеют преимущество в виде государственной финансовой поддержки. Частные школы выравнивают это преимущество через эффективное обращение со своими финансовыми ресурсами, поскольку здесь нет места бюрократическому мышлению. Известны случаи, когда государственные школы предлагали частному сектору перенять у них те или иные области профессиональной активности. Этот феномен показывает в частности, что государственные школы организованы неэффективно. Несмотря на многие невыгодные обстоятельства, сегодняшняя действительность предоставляет новые возможности, которые стоит использовать. 

4. Возникновение школы (Вальдемар Мерк) 

              После переезда в ФРГ в 1990 Брайнин основал в том же году собственную школу. Начало было, как почти всегда в подобных случаях, скромным - в собственных четырёх стенах. В продолжение всего нового старта в Германии, на протяжение нескольких лет, Брайнин вынужден был бороться с различными препятствиями. Эти препятствия можно обозначить следующим образом: 

a) отношение немецкого населения к детскому музыкальному образованию и к культуре вообще;
b) профессиональная среда;
c) свободный рынок с его широкими предложениями к массовому потребителю, с предложениями, дающими возможность проще и больше заработать.
 

              Тем не менее Брайнин сумел создать себе имя и репутацию также и здесь, на Западе. Несмотря на его требовательное отношение к культуре и к музыке в частности, его последовательность и упорство дали свои плоды и привели к расширению Школы Брайнина. Открыв сперва школу за пределами собственной квартиры, он присоединил к ней в 1998 году крупнейшую и старейшую в Нижней Саксонии частную музыкальную школу «Musikschule an der Marktkirche e.V.», которая теперь называется «Musikschule Brainin e.V. / Brainin Music School». На сегодняшний день в Школе Брайнина в Ганновере более 200 учащихся и 15 преподавателей.

              Почти одновременно с этим был открыт филиал Школы Брайнина в южной Германии, недалеко от Штутгарта. Школа называется Brainin-Musikschule, её независимым директором является Вальдемар Мерк - многолетний ученик Брайнина. В сентябре 1999 года Вальдемар Мерк открыл второй филиал.

              В связи со свободной экономикой следует иметь в виду, что также и частная школа с высокими культурными запросами подчиняется жёстким условиям рынка, как и всякое нормальное предприятие. Это обстоятельство воспринимается на первый взгляд как тяжёлое бремя, но чревато и собственными возможностями. Этой самостоятельной темы можно здесь лишь коротко коснуться, поскольку она включает в себя более общие вопросы маркетинга, успешной стратегии и последовательной тактики. Само существование Школы Брайнина показывает, что и в условиях свободной экономики подобное возможно.