8. Композитор – кто он? Главнокомандующий или соучастник?
Свой курс я называю «развитием музыкального мышления». Однако до сих пор речь шла о слухе, о восприятии, о культуре, о языке, но не о мышлении. Договориться о том, что же это такое – музыкальное мышление – непросто, поскольку единого мнения на этот счёт нет. Обычно «мышление» противопоставляют «чувственному восприятию». Это «чувственное восприятие» поставляет мышлению материал для дальнейшей обработки. И обработка эта происходит с помощью языка. Вне словесно оформленных мыслей, якобы, никакого мышления нет. Невозможно думать «вообще», не пользуясь словами. Согласно такой точке зрения музыкальное мышление происходит следующим образом: сначала мы получаем слуховые впечатления от музыкального произведения, а затем производим мыслительный анализ этого произведения, оформляя наши мысли при помощи языка, на котором говорим. Мы расчленяем произведение на составные части, сравниваем схожее и различное, сравниваем это произведение с другими произведениями того же автора, сравниваем это произведение с произведениями других авторов, но написанными в том же жанре (например, вальс композитора N c вальсом композитора М). С моей точки зрения, в таком случае, однако, осуществляется не «музыкальное мышление», но «мышление о музыке». Музыкальное же мышление – и я предлагаю тут странный, противоречивый термин «чувственное мышление» – не нуждается в словесной оболочке. Благодаря прогнозирующему восприятию мы проделываем все вышеперечисленные операции интуитивно. Мало того, мы при этом не только «анализируем», но и «синтезируем». Это значит, что в процессе прогнозирующего слушания, в процессе предслышания мы в каждый момент времени пытаемся угадать не только поступающую информацию, но и конечный результат. Мы пытаемся вписать поступающую информацию в идеальное целое, интуитивно представляющееся нашему воображению. Мы соревнуемся с композитором, «со-сочиняем», мы как бы упорядочиваем тот кажущийся хаотичным звуковой материал, который звук за звуком предъявляет нам композитор. Именно это интуитивное упорядочивание кажущегося хаоса, постепенное восстановление в нашем восприятии того произведения, которое уже сочинено автором, но которое невозможно воспринять одномоментно, подобно зрительному образу, и доставляет нам удовольствие от понимания.
Высшая степень удовольствия от музыки, впрочем, заключается не в этом, а в том, насколько нам удалось соединить услышанное с нашим эмоциональным опытом, отозваться на музыку так, словно это не звуки-тембры-ритмы, а сама наша собственная жизнь. Но «услышанное» возникает не само по себе, не как физическая реакция организма на колебания воздуха, которые создаются звуками, а как предслышанное и музыкально нами осмысленное. Итак:
Соединить услышанное с нашим эмоциональным опытом невозможно, не услышав.
Услышать – значит предслышать и со-сочинить.
Предслышать и со-сочинить можно только владея системой вероятностей музыкального языка.
Система вероятностей возникает на пересечении освоения культуры и формирования-разрушения стереотипа.
Освоение культуры должно происходить путём постепенного наращивания интонационного словаря.